Gone Girl: The Worst Case Scenario

Rosamund Pike interpreta a una esposa que ningún hombre, en la vida, quisiera tener. 

 



Todos hemos o alguna vez tendremos ex novias, ex esposas o ex parejas. Todos hemos o vamos a querer alguna vez estrangular psicológicamente a esa persona. Pero no lo hacemos y ni lo vamos hacer. No somos asesinos, ni psicópatas que matan a su pareja solo porque se olvidó el aniversario o de comprar café para el desayuno. No somos así. No odiamos ni tenemos la locura suficiente para crear todo un escenario enfermizo lleno de vidrios, lencería, señales, sangre y de blasfemias bien construidos. Bueno, David Fincher, el director de películas como "Seven", "Zodiac" y "The Social Network", adapta un thriller fascinante de esa magnitud acerca del matrimonio, las "telenovelas" que crean de la realidad la televisión, los abogados que defienden asesinos y el drama exagerado que te lleva al final al "the worst case scenario". (El peor escenario de los casos)


La película llena de humores negros, alterantes giros inesperados y escenas exquisitamente bien realizadas, te transportan a un mundo donde el humano y su mitomanía llegan a hasta su nivel máximo, hasta un nivel irreal. No quiero expresar spoilers, pero dios, es imposible no decirles que la historia no es solo buscar a la esposa de Ben Affleck. La historia es mucha más caótica y astuta que eso.


Sin duda, es una joya de película donde lo último que haces es criticar las actuaciones. No se puede. Affleck interpreta a un esposo real, nervioso, pendejo y confundido. y Rosamund Pike interpreta a una esposa que ningún hombre, en la vida, quisiera tener. La música de Trent Reznor & Atticus Ross es exquisita y compone el ambiente. De igual manera, el montaje le mete más locura e intriga a la historia en sus ansiosos 150 minutos. Y la dirección quirúrgica de Fincher se consagra como una de las mejores. Sin duda, él es uno de los directores más predominantes de los últimos años.
 

Veanla, sus cabezas explotarán más que en Enemy.





Prisoners: ¿Cual es límite?

 ¿Cuál es límite? ¿Cuál es el límite después de la mesura, después de lo que esta bien o esta mal? ¿Qué esta bien y que esta mal? ¿Qué es lo humano? ¿Es eso humano? ¿Cuál es límite de lo humano? ¿Cuál es el límite cuando algo se interpone entre el bienestar de tu familia, entre el bienestar de tu hija? ¿Existen límites? - Preguntas al azar que el film arroja. 

Tenia demasiados prejuicios antes de ver esta película. Pensé que era otra película cliché sobre el secuestro de una hija y que al final, tras varios percances, se resuelve todo y tiene un final feliz o algo así. Pensé que era banal, otra del montón. O sea, te ponen en el poster del film la cara de Hugh Jackman y Jake Gyllenhaal, dos actores tan comerciales en el cine hollywoodense que hacen fácil pronosticar que el film es solo otro más para entretener y decir: "Atrapalo", "detrás de ti", "te va a matar", "no vayas por ahí", "no te sacrifiques", "se va a morir", etc.

Pero este no fue así. Duro como dos horas y media y en verdad es la primera película que veo un domingo y no me duermo a la mitad. Es extraño. Seguro no tenia sueño. O seguro el film me mantuvo. No lo sé. Lo que sé es que esta película tiene mucho más material y contenido del que ves.

Observe la fotografía detalladamente, la primera hora y la última media hora y me pareció muy buena y muy bien merecida: acaba de ser nominada en los Oscar's 2014 a mejor fotografía.
La música de Johan Johansson fue profunda, adecuada y del gusto de mis oídos. Las actuaciones fueron fuertes y buenas, sobre todo la de Jackman. Siento que el guión pudo ser mucho mejor (en momentos logre ser vidente) y atraparme más. A veces sentía que se acercaba mucho a "Mystic River" de Clint Eastwood y al mensaje de "The Next Three Days" de Paul Haggis. Pero me equivoque al final, como todos. Pues fue un final para nada cliche, llena de explosivos detalles que comienzas a recordar y totalmente merecedora del galardón de uno de los mejores finales que he visto.


Sin duda, es una gran película pero no de 10 puntos. Esto ya es subjetivo. Siento que faltó algo más. No lo sé, pero algo más.
El mensaje o lo que quiere dar a conocer el film es el límite de lo humano y de lo sádico que puede ser el humano por el bienestar de lo que ama. Puede perderse, cambiar. Dejar de ser prisionero o hacer a otro prisionero. ¿Acaso esa es la debilidad del ser humano? ¿Luchar por tu familia hace lo incorrecto, justificable? ¿Cuál es el límite?

Trance: La decisión es tuya ¿Quieres recordarla o quieres olvidarla?

Bueno, particularmente, yo amo los enredos. No me gusta que me den todo servido, pero tampoco me gusta que me sirvan mucho o me den una mesa grande con varias selecciones, porque saben, todos nos llenamos, y mi gula, esta ocasión, no pudo satisfacerse totalmente con esta película. Tuve que comprarme un hotdog.


Seria genial probar esto. Trataré de hipnotizarlos. De que entren en "Trance" (nombre de la película), para que me respondan algo. Graben su voz (si gustan, sino, los odio, no nada, es broma) diciendo lo siguiente: Cierra tus ojos. Imagina el mejor cine donde has estado, imagina que estas solo, que eres el primero en entrar a la sala. Siéntate en el asiento donde comúnmente te sientas. No hay dinero, no hay cancha (popcorn), ni hotdog, ni gaseosa. Solo estas tu, la sala y las proyecciones de los transcendentales fotogramas de tu vida: los acontecimientos que han forjado tu vida, tus amarguras, tus alegrías, tus penas, tus triunfos, tus amores. Y detengamos un momento ahí. Pon pausa. Revisa esa parte de tu vida. Diferencia el dolor y la alegría, el amor y la obsesión,  la realidad y la ficción. Pregúntate: ¿Cambiaría algo? ¿Olvidaría tal parte de mi vida? ¿Olvidaría esa parte donde quise o perdí mi cordura por ella o él? ¿Olvidaría esa parte donde sufrí? ¿Desterraría el recuerdo?

Pregúntense y óiganla con audífonos, sin distracciones, sin esfuerzos, sin mentiras. Si funcionó, se identificarán con la película, si no, ya saben un poco del tema. Si viste la película, no me dejaras mentir. El trama no es simplemente el robo de un cuadro y el no saber donde esta. El trama son los recuerdos perdidos. El trama son recuperarlos.

Honestamente, debo dejar de lado mis gustos cinematográficos respecto a la trayectoria fílmica del director de esta película, Danny Boyle. Desafortunadamente, debo decirle a Boyle, que no fue el mejor film de los que ha hecho. Me pudo sorprender más y me pudo enredar menos. Hubiese preferido que me dé menos preguntas y menos respuestas, que de las dos, mucho. No estoy diciendo que sea mala ni muy mala. Estoy diciendo que tuvo ciertas complejidades en la elaboración de preguntas y "enredos sorpresivos" que a veces al espectador no le atrae. Bueno, particularmente, yo amo los enredos. No me gusta que me den todo servido, pero tampoco me gusta que me sirvan mucho o me den una mesa grande con varias selecciones, porque saben, todos nos llenamos, y mi gula, esta ocasión, no pudo satisfacerse totalmente con esta película. Tuve que comprarme un hotdog.


Algo complejo necesita intensidad para entenderlo y Boyle te la da gradualemente. La película es fotograma tras fotograma. Muy pocos espacios vacíos. Siempre el encuadre esta lleno de una buena fotografía con propósitos.  La edición, a veces no lineal en el tiempo o con cortes importantes, es rescatable. La música y los sonidos, son tambien puntos a favor; al igual que las buenas actuaciones de los actores principales, James McAvoy, Rosario Dawson y Vincent Cassel. Y claro, el nombre de Danny Boyle y su desconocido limite de la mesura, le da un buen peso a este film.

Este thriller psicológico me gustó. La historia es entretenida e interesante. Hace que tengas remordimiento si vas al baño. No me arrepiento de verla. Fueron unos amenos 141 minutos que quedarán en mi hipotálamo y que solo me lo borrara un golpe de escopeta en la cabeza o una hipnotizadora que, probablemente, borre también mis amores perdidos, regida por mi decisión. Bueno, centrándonos en el tema final y el título, yo no entraría o apretaría el botón de "Trance" para olvidar esta película, pero la decisión es tuya. ¿Quieres recordarla o quieres olvidarla?



The Words: Secretos, Mentiras, Ficción y Libros

Admitir que posiblemente soy un mitómano es algo indefinido, porque si es que lo soy, no sabrías en este instante si es que todo lo que estoy diciendo es verdad o solo una blasfemia a la cual estoy acostumbrado.


Antes de escribir esta entrada estaba revisando mi vida, esta vida complicada, estable, pasiva y deteriorada. Pensaba en que antes de hablar de esta película, la cual me identifico un poco, y no, porque robé  "las palabras" de una persona del pasado y las puse en mi libro, sino porque he sentido y sigo sintiendo la mentira en mi lengua, en mi amígdala, tanto como la que se sitúa en mi cerebro y en mi garganta. Admitir que posiblemente soy un mitómano es algo indefinido, porque si es que lo soy, no sabrías en este instante si es que todo lo que estoy diciendo es verdad o solo una blasfemia a la cual estoy acostumbrado. La duda la dejo en ti, pero las palabras las colocó aquí. Así que comencemos.

Siempre criticaré las estúpidas traducciones de los títulos originales que hacen en mi país o en latinoamerica de ciertas películas como esta. Originalmente se llama "The Words", es decir "Las Palabras", pero un idiota descerebrado o un grupo de idiotas, sin ofender, tradujeron el hermoso film, en "El ladrón de palabras", "El gran secreto", "Palabras robadas", etc y etc...

Es un gran dolor cinematográfico y literal de que no opten por poner el título original; haciendo un ejemplo, yo me llamo daniel, los traductores, dicen; no, ese nombre no llama mucho la atención, mejor le ponemos "El Magnifico Daniel" o "Daniel, El Genio". Nombres así, son los que posiblemente, estos semi-humanos, les han puesto a sus hijos seguro. Ojala eso sea ficción. 

Enfocándonos en la película les digo que esto es un "libro dentro de un libro", donde se pone a prueba la ficción, la mentira y los secretos. Tiene a un gran actor como protagonista, Bradley Cooper; conocido en películas como "Silver Linings Playbook", "The Hangover", etc, y unas hermosas y talentosas actrices como Zoe Saldana y Olivia Wilde. En general, es una interesante historia para un cine de entretenimiento. No es nada fuera de lo común, pero valió la pena verla.


Como les indique al principio, me identifico con esta película, porque el protagonista siente el peso de la mentira. Siente como las piezas se unen y siguen un recorrido interminable, donde quien tiene el poder de ponerle fin, es el mismo. Conseguir el éxito no fue el final. El éxito viene con más palabras, con más preguntas, y ahí es donde se tiene que decidir si seguir mintiendo o decir la verdad.

Es un "libro dentro de un libro", ustedes ya deciden si señalarlo como ficción o no, al igual si deciden creerme y ver esta película, por la cual no se arrepentirán.