Breathe In: Respirar

..Entonces, cierro los ojos y respiro, como si estuviera aprendiendo a inhalar y exhalar. La gente, a veces me mira y supongo que piensan algo como: ¿Estará sufriendo de ataques de epilepsia? No, señores. No. Solo respiro. Me tranquiliza. Me libera. Me da vida. No. Eso no es cierto. Respiro y me tranquiliza, pero todavía siento que el oxígeno no me llena.

 



¿Respiran tranquilos? O sea, hablo de si son conscientes que respiran. Sé que respirar es algo inconsciente. No soy tarado. Pero ¿Haz tratado de respirar conscientemente? ¿Sientes que a veces te has olvidado de cómo respirar? A mí me pasa. Bueno, ahora más seguido. Seguro, porque estoy fumando más. No. No me crean. O ¿sí? Bueno, el punto es que a veces estoy en el transporte público de mi ciudad y siento que me falta el aire. Como que entro en crisis y necesito respirar. Entonces, cierro los ojos y respiro, como si estuviera aprendiendo a inhalar y exhalar. La gente, a veces me mira y supongo que piensan algo como: ¿Estará sufriendo de ataques de epilepsia? No, señores. No. Solo respiro. Me tranquiliza. Me libera. Me da vida. No. Eso no es cierto. Respiro y me tranquiliza, pero todavía siento que el oxígeno no me llena. Falta algo más. Me siento libre, pero no a la vez. No sé. Lo que sé es que, por ahora, no estoy respirando tranquilo: a veces, me levanto a los 5am y necesito respirar. Bueno, felizmente, he visto "Breathe In", así que ahora ya sé como respirar, o algo así.

Drake Doremus, director de este film y también de "Like Crazy", una película que ya he hablado en este blog, es el responsable de esta muy buena historia. Se ha ganado mis respetos. Sus historias son bien simples, intensas y con finales que te dejan pensando en la nada. Son como historias que te quitan una cuarta parte de tu ser. Como que cuando las terminas de ver, no eres el mismo si quiera por unos días. Yo no soy el mismo. Nunca fui el mismo.

Bueno, esta historia sobre el adulterio entre un profesor de música casado y una estudiante, es bien profunda. La construcción de todo este romance, esta pasión, es bien delicada, íntima y compleja. Sin duda, es un punto que admiro del guión. Dios, las actuaciones de ambos protagonistas son bien puras. Ambos hacen una conexión tan real que el espectador lo cree. No sé si lo he mencionado, pero Felicity Jones es otro de mis amores platónicos. Su acento es increíble, su actuación, su belleza, sus ojos. Es pura. Gloriosa. Denota tanta fragilidad, pero a la vez tanta rudeza, tanta pasión. Su actuación desnuda a cualquier humano. Desnuda la piel. Te quema. Te cicatriza. Te duele. Me duele.


Ni hablar de la música. Dustin O'Halloran es un maestro. Sus melodías son maravillosas. Este film está construido por escenas que realzan tanto el soundtrack que es imposible no sentir la música en tu piel. La relación de ambos personajes se da por eso, por la música. Por el piano. Por melodías deliciosas que enamoran y conectan. El montaje y la fotografía también tienen lo suyo. En los momentos casi finales, el montaje se libera y es increíble. El silencio, el lenguaje no verbal, te desgarra, te hiere, te mata. Por dios, estoy tan apasionado. ¿Qué me pasa?


"Breathe In" es un film que habla sobre las libertades de respirar tranquilo. De dejar las cosas que estás haciendo ahora y simplemente hacer lo que te apasiona o simplemente huir. Liberarte. Besar a quien quieras. Estar con quien quieras. Ir donde quieras. Liberarte. Respirar tranquilo. Respirar y sentirte lleno. Con oxígeno, con razones por las que seguir. Con motivaciones. Sin necesidades. Sin rutina. Sin ausencia. Pero ¿Eso está bien? ¿Dejar todo y huir? Imagínalo. Piensa eso. Piensa en ti. Ahora ¿Qué haces? ¿Dejarías todo por hacer lo que quieres? ¿Por hacer lo que deseas? ¿Por estar con la persona que quieres? ¿Por salir de ese maldito agujero donde estás? ¿Lo harías? ¿Eres lo suficiente frío para sobrellevar todo? ¿Para dejar todo? ¿Para elegir? ¿Para ser libre? ¿Para respirar tranquilo? Si me lo preguntas a mí. Yo creo que sí lo soy.

Frases de la película : - "No dejes que el miedo se vuelva tu profesión"

- "No quiero vivir una vida en la que no elijo cosas"

- "Es difícil saber ser realmente libre. O si es algo bueno".




Smashed: CnH2n+1OH

Algunos de los que les gusta la química -lo cual, dudo que lean esto- habrán deducido el nombre de esta fórmula y también que esta, es una fórmula que para algunos es deliciosa y exquisita, y para otros, no mucha, porque los lleva a un estado de estupidez y de cursilería suprema que los hace llorar y hasta a veces, putear a todo el mundo, porque simplemente le da ganas de putear. Algunos efectos de esta milagrosa fórmula son decirle te amo a todo el mundo, llamar a tu ex, llorar porque extrañas a tus amigos o porque las palomas vuelan y tu no, reírte porque te has dado cuenta que tu amigo tiene cara de estúpido, vomitar sobre el sillón o algún amigo, tirarte al piso o a la vereda y creerte que eres aspiradora, "eesdribbrir asfii", hablar cosas irracionales, decir que no estas borracho mientras bebes más y se te derrama todo en tu ropa, etc.
Si, señores. CnH2n+1OH es el impredecible alcohol. Un alcohol que te divierte, que te enloquece, que te ayuda a no pensar, pero que a veces te pierde y te pierde tanto que se vuelve un problema, una adicción y que luego, te aplasta.

"Smashed" es un film independiente simple, simpático y algo ebrio, por el hecho de que ambos de sus protagonistas beben mucho todos los días, todos. Dentro de este film se encuentra un lado esperanzador y personalizada que hace única a la película. Los temas de adicción en las películas son temas clichés y se podría decir fáciles a la hora de explotar el clímax del conflicto. Este film lo explota bien, pero no solo el tema del alcoholismo, sino también la convivencia en una relación de adicciones y sin responsabilidades y sin motivos por la que seguir. El film engloba mentiras, problemas familiares, problemas laborales. Enseña lo fácil que es amar cuando no se tiene que lidiar con enfermedades o adicciones y de lo difícil que es lidiar con la realidad de que eres alcohólica y haz estado haciendo tantas porquerías como orinar en una tienda o manejar bicicleta en estado de ebriedad.


Como dije, es una película simpática, porque los actores encuentran y pierden una química tan loca que hacen que también quieras tomar un poco de esa "química". La actuación de Mary Elizabeth Winstead como Kate es exquisita, es increíble, es totalmente propia de una alcohólica con ganas de dejar serlo. Aaron Paul, el popular "Yeah Bitch" en #BreakingBad, lo vi correcto y bueno, aunque todavía lo veía como "Jesse Pinkman". Asimismo, la música fue totalmente grata y muy buena que quisiera descargarmela pero no la encuentro pirateada. Lo siento, mi país me ha vuelto pirata.
James Ponsoldt, el director y el guionista, realiza una película con un estilo cotidiano que te conmueve un poco y hace que reflexiones sobre tu problema de alcoholismo. Si, lo sé. Tu bebes mucho. Es broma. Estoy seguro que tienes otras adicciones.


En fin, es un film bueno y simple. No es excelente, pero si es ameno para un domingo tranquilo sin alcohol. Dura 82 minutos asi que la veras pasar como tomar un shot de tequila: rápido pero satisfactorio.
Frases del film: -El amor es la parte más fácil. El resto de las mierdas es lo que es difícil.
-Yo solo quiero tomar una cerveza sin que se convierta en 20 o moje la cama.
-Todos tenemos mierda en nuestras cabezas que no tiene ningún sentido.


Her: El amor es para humanos

"Querida Catherine. He estado sentado aquí pensando en todas las cosas por las que quiero disculparme... Todo el dolor que nos causamos mutuamente. De todo por lo que te culpé. Todo lo que necesitaba que fueras o dijeras. Lamento eso. Siempre te amaré por qué crecimos juntos. Y me ayudaste a ser quien soy. Solo quería que supieras... que siempre habrá una parte de ti dentro de mí. Y estoy agradecido por eso. En quien sea que te conviertas... y donde sea que te encuentres en el mundo... te envió mi amor"... Eres mi amiga hasta el final.
Con amor, Theodore. (Una carta muy personal y profunda del film)
Click y lean con música de fondo...


Hace dos horas y media terminé de ver la última película del gran Spike Jonze, "Her". Todavía estoy procesando la información. No puedo dejar de pensar en ella y tengo que escribir. Es lo único que calma mi ansiedad. Una gran ansiedad que tenía antes de ver el film: he estado esperando esta película por meses. Me aguanté de comprarla pirateada o verla de internet. Me aguanté algunos spoilers. Lo aguanté. Lo hice porque esperaba este momento. Esperaba ver la cara de Joaquin Phoenix (actor de la película) en el cine. Esperaba escuchar la voz de Scarlett Johansson mediante 6 parlantes. Esperaba identificarme. Esperaba rajarme un poco por dentro. Esperaba y ahora ya no: ya lo sentí.


La función empezaba a las 5:15pm. Estuve en la sala, escogiendo el asiento preciso y deseado por todos, a las 5pm. Me equivoqué de asiento perfecto: era uno más arriba. No importa: la pasé increíble.  Bueno, una chica y un chico se sentaron a dos asientos a la izquierda del mio y hablaban mucho. La chica al parecer aprecia el cine. Le hablaba a su novio -creo- sobre el guión y lo loco que se volvía la historia. Ella comentó en una parte: "están en drogas". Yo dije internamente: "solo están enamorados". "Enamorarse es como una forma de locura socialmente aceptable". Bueno, eso lo dijo la hermosa Amy Adams en el film. Yo le creo completamente. Aunque, ¿enamorarse de un Sistema Operativo con la voz de Scarlett es igual que enamorarse de un humano? Bueno, ¿Quien puede resistirse a Scarlett?


Duró cerca de dos horas el film. Los primeros 30 minutos me rompieron el alma: empezar con la cara de Phoenix escribiendo una carta, más la música tan profunda y abstracta de Arcade Fire es fascinante. Jonze en unos minutos te dijo todo del personaje. Todo lo necesario para saber que su vida esta personalmente jodida: se va a divorciar pero se niega a firmar los papeles. No está listo para una relación. No olvida a su "esposa". Se siente solo. Ha caído en la monotonía. Busca compañia en los sistemas operativos. Sin duda, un hombre fácil de identificarse. Sin duda, un humano. Los humanos somos así. Complicados. No sabemos que queremos. ¿Queremos a un humano o a un sistema operativo? ¿Queremos amar o que nos amen?  ¿Queremos tener a alguien o solo lo necesitamos? Yo creo en eso último después de ver la historia de amor de Jonze. Los humanos necesitamos de alguien, necesitamos del amor. Y bueno, los sistemas operativos son más fáciles que los humanos. Son directos y no tan complicados. Pero, ¿Comprenden el amor? ¿Su amor es igual al nuestro? ¿Su amor es más profundo o es algo supérfluo? Bueno, tienes que ver el film para saber todos las respuestas.


Es curioso. La película nunca te deja llorar. Te esta rajando por dentro pero luego te dice: "Aguanta, todavía no te rompas". Es curioso. No te presiona. No te da falsas esperanzas. No te da un amor tan cursi. Te engaña. En la primera hora piensas de que se centrará en una cosa, pero luego, a la siguiente media hora, te das cuenta que abarca más y luego, hasta al final, te das cuenta que abarcó todo. Todo relacionado al amor. Y eso es el protagonista, no "him" o "her". Ese loco, estúpido, increíble, egoísta amor es el protagonista. "Theodore" (personaje de Joaquin Phoenix) lo siente y lo sintió. Theodore sufrió. Pensó que había experimentado todo pero no. El amor nunca se termina de experimentar. Un sistema operativo puede cambiarte un poco. Quisiera que me cambie. Aunque la compañía de un humano es mejor que la de un S.O., porque es real, porque el amor es diferente entre humanos. Los amores perdidos te ayudan. Son experiencias. Nunca te arrepientas de ello. Vamos. Escríbele una carta a tu ex agradeciéndole las experiencias, aunque te haya sacado la vuelta. Aprendiste a sufrir, a llorar. Agradece. No lo o la odies. Solo supéralo.


(Suspiro) Spike Jonze me llevo a un mundo humano no tan humano. ¿Cómo? Con un guión exquisito que me (hot spoiler) provocó un orgasmo como el de Scarlett Johansson en la película (ojala gane a mejor guión original en los Oscar's 2014, porque sino me mato). Con un color cálido, entre rosa y rojo, que desmuestra la pasión, el amor, el dolor. Con un montaje tan versátil, tan correcto, tan único que te muestra el pasado, el presente, el silencio, la soledad y el amor. Con una dirección a Joaquin Phoenix increíble: Joaquin actuó tan perfecto de humano que merecía un espacio en las nominaciones como mejor actor en los Oscar's 2014. Con una fotografía tan detallada, tan humana que te hace tener otra perspectiva de la vida, del amor. Con una música de Arcade Fire orgásmica y perfecta. Con un diseño de arte sobre un futuro no tan lejano -podría decir de aquí a un par de años- que te muestra lo dependiente o "robóticos" que nos volveremos. Sin duda, un trabajo admirable.

Spike Jonze (director) a la derecha. Al medio Joaquin Phoenix. A la izquiera Amy Adams.

Me identifiqué y no porque soy un escritor solitario divorciado. Ojo, no lo soy. Sino que comprendí a Theodore. Comprendí su forma antisocial. Comprendí su caminar y ver a parejas felices. Comprendí su miedo, su pasado, su entrar a un ascensor y perderse en la multitud, su "no quiero una relación seria". Comprendí su necesidad, su sensibilidad. Lo comprendí porque yo, en cierta forma, estuve ahí o estoy. No sé. O sea, ya llevo un tiempo solo y disfruto esos momentos. A veces si. Siento que necesito a alguien. Pero eso es solo una blasfemia para saciarme. O una verdad. No sé. Solo sé que me gusta como estoy ahora. Sin presión. Normal. Si. En algún momento llegará. Pero no lo espero. No...


El amor es para humanos, aparte de ser el título de un guión de cortometraje que escribí, hace unas semanas, es lo que, en una forma subjetiva, trata un poco el film. La película es sobre la perspectiva de Jonze acerca el amor.  Acerca de la evolución y del cambio que puede contraer sentirlo. De hecho, sí; el film abarca también este mundo tecnológico y la dependencia, pero yo creo que es algo más. Algo indescriptible. Jonze te da un film subjetivo como el amor. Tú te das el propio mensaje. Eres humano.
Frases del film: - Sabes, a veces siento que ya he sentido todo lo que voy a sentir jamás. Y de aquí en adelante nunca voy a sentir algo nuevo. Sólo versiones más pequeñas de lo que ya he sentido.

- El pasado es sólo una historia que nos contamos a nosotros.

- Sabes que puedo sentir el miedo que cargas. Y desearía que hubiera… algo que pudiera hacer para a ayudarte a librarte de él, porque si pudieras, ya no te sentirías tan solo. 
 

Die Welle: Es ist keine Welle. Es ist die Welle.


Comenzaré este post diciendo que no me gusta la historia. Ni la historia de mi país: Perú. Ni la historia contemporánea. ¿Por qué?
Aquí va mi respuesta.

No me gusta leer, ni aprenderme fechas, ni nombres  y ni lugares importantes. Ya sé. Es cultura general saber la historia de todo, pero no porque sea cultura me tiene que gustar o ¿sí? El curso de historia del Perú en la universidad la aprobé con lo mínimo, pero el curso de historia contemporánea me está dando pelea todavía: reprobé ese curso --el calvo del profesor me odiaba--.
Como dije. No me gusta la historia, pero es cultura. Así que, rebuscando en mi mente cinéfila acontecimientos de la historia universal, sé más o menos que es el nazismo, el fascismo y el estalinismo...

Si quiera sé de que trata: expuse ese tema antes de reprobar. Y, gracias a ello, sé que la película que hablaré contiene a una Alemania del 2008 (por ello mi título), a un poco la ideología del nazismo, a un experimento: la tercera ola, a una autocracia y a una dictadura pequeña pero con un futuro loco que termina asesinándose.
"Die Welle" en alemán. "The Wave" en ingles. "La Ola" en español. Así se llama el film que hablaré en este post donde no pienso hablarles sobre historia porque la odio --de verdad la odio-- ni de ideologías, ni del bien y el mal. Nada de eso.
Les hablaré sobre la calidad del film y les sustentaré el por qué me gustó.

Bueno, yo vi esta película en una clase de psicología --no, no estudio Psicología-- porque estábamos analizando un tema que no me acuerdo. Creo que era sobre los grupos sociales. No lo sé, pero aprobé el curso.
Continuemos. La vi, lamentablemente, doblada en español y más lamentable, porque la vi doblada en el español de España: "Joder, pues qué coño tenía el profesor". Todos sabemos que en el idioma original (alemán en este caso) es mejor: ahí si me gusta leer subtítulos.
Bueno, mi profesor ya la había visto y claro, no nos contó nada el maldito, ni la sinopsis. Pero bueno, la terminé de ver y me encantó. Así de simple. Los terribles alemanes (disculpen mi insulto) pueden hacer buenas películas: se podría decir que es la primera película alemana que veo conscientemente y que recuerde.


Es una película que dura aproximadamente 100 minutos con la cual le alcanza para satisfacer las bajas expectativas: para mi fueron bajas.
Tiene una buena banda sonora. Tiene unas buenas actuaciones. Un correcto montaje. Un rescatable guion y una interesante historia que te atrapa desde el inicio y te mata en el final: una historia pasada, una dictadura, de verdad, puede volver a suceder en una clase sobre la autocracia en el colegio y solo en una semana, por dios. 

No solo es una camisa blanca, un logo, un graffiti, un saludo, una web, un nombre: La ola. No solo es eso. Para algunos no simplemente es un grupo más. Para algunos no solo es una semana de su vida. Para algunos, en verdad, era su vida. Lamentablemente, el final no fue nada del agrado de nadie: sentí la bala en mi boca.



Like Crazy: Cruda como la loca realidad

"El amor a veces se aleja. A veces tiene problemas. Quizás si. Le agarra una enfermedad y poco a poco se desvanece. Después de tantas cosas, al último ya no existe, ya no funciona..."

 

 

Honestamente, nunca me he enamorado. Quizás he sentido estarlo pero en verdad no lo estaba. Nunca lo he estado. ¿Me pierdo de algo? ¿Me salvo de algo? No lo sé. Lo único que sé es que escapar de enamorarse es como si se pudiera escapar de la muerte. Algún día lo harás y serás débil, cursi, patético, idiota y muchas otras cosas que dudaste o negaste ser, porque créeme, esa palabra te cambia un poco.
Pero ¿de ahí que? ¿El amor desaparece? ¿El amor tiene cáncer? ¿El amor muere? No lo sabes. El amor a veces se aleja. A veces tiene problemas. Quizás si. Le agarra una enfermedad y poco a poco se desvanece. Después de tantas cosas, al último ya no existe, ya no funciona, porque como alguna vez amaste como loco ("Like Crazy" nombre del film que hablaré), también puede desaparecer o desterrarse como si nada.

Esta es una película algo cruda como realidad, sobre todo el espectacular final. Películas como estas me inspiran a hacer algo parecido: un film con tanto sentimiento, con tantos silencios, con tanto mensaje.

Sin duda es una de las mejores películas de dramas entre parejas que he visto. Se podría ver que la producción no es demasiada. El film dura 90 minutos, aproximadamente, y a veces sientes que duraran más: hay bastantes huecos de silencio que te gritan lo que pasa. La fotografía es rescatable, al igual que el buen uso de la cámara en mano. El montaje es tan libre. Se juega con los "jump cuts" demasiado y se hace tan correctamente y particularmente que yo lo disfrute mucho. Al igual, las actuaciones son correctas y parecen reales.
A veces cansa tanto drama, pero acaso la vida no es así: llena de drama, llena de problemas, llena de distancias.

El film trata de una relación que parece destinada a estar y ser para siempre, pero díganme: ¿Qué es para siempre? -"Un abrazo y un beso dudoso en la ducha"-. ¿Eso es?


Relaciones a distancia, amores jóvenes, sillas nombradas "Like Crazy", cartas, poemas, infidelidades, más sillas, más viajes, más distancia, Jennifer Lawrence. Todo esto tiene el film. Son 90 minutos que te harán reflexionar y quedarte pasmado en el final.

FRASE FUERTE DEL FILM:

-Jacob: Yo no siento que soy parte de tu vida, siento que estoy de vacaciones.

- No quiero que sientas que no vives tu vida como deberías cuando no estamos juntos.

- Las cosas que compartíamos juntos no las comparto con nadie más, con ningún otro ser humano, salvo tú.



One Day: 15 de Julio

"Pasarón los años y ella siempre fue mi amiga. Yo la veía fracasar en sus relaciones. Era triste verlo, pero así es la vida. Luego, cuando ella tuvo un enamorado, a mi me comenzó a gustar. La sensación de que ella este con otro me carcomía. Siempre ha sido así. Cuando sé que estoy perdiendo a alguien recien reaccióno -tampoco estoy orgulloso de eso-."

La música que me esta matando por dentro. Soundtrack del film por Rachel Portman.


Estaba en un discusión interna si escribir sobre esta película. Mi mente cinematográfica me decía: No, es patética, cursi, esta bien que tu amor platónico sea Anne Hathaway pero no es para tanto, amigo. Mi mente cursi y dramática respondía: Espérate. Este blog se llama el Septimo Danielarte porque mezcla tu vida con el cine, ya sea un cine de entretenimiento o un cine de arte, asi que Daniel, si parte de tu vida refleja algo este film, debes hablar de ello. Y aquí estoy amigos, escribiendo, recordando, hablando solo.


No sé si saben pero tengo 18 años. A lo largo de este tiempo mi vida a tenido altos y bajos. No ha sido satisfactoria, pero ha sido una gran experiencia. Conozco a algunas personas ya más de 10 o 5 años, no 20 como los protagonistas de la película que hablaré, pero siento que ahi puedo encontrar mi nexo con el film.

Conozco a una chica desde que tengo pañales creo. No recuerdo muy bien esos años, pero recuerdo que siempre a estado conmigo. Se podría decir que nuestras vidas han estado destinadas a cruzarse hasta ahora. Nunca fuimos algo más, aunque de niño quizas quería. Pero cuando uno crece, todo cambia. Los sentimientos y eso, cambian. No niego que quizas haya sentido algo en una etapa madura, pero ya es complicado sentirlo y hacer algo; aparte mis gustos varian mucho: un día me gusta una, otro día otra, de ahi tu hermana o tu amiga, y luego nadie. Asi son mis malditos sentimientos --no estoy orgulloso de eso--.

Bueno continuando. Conocí a alguien hace 6 años creo. Recuerdo que cuando la conocí, ella tenía dos colas en el cabello. Me parecía alta --bueno yo era el bajo--. Era linda aunque no me gustaba.


Pasarón los años y ella siempre fue mi amiga. Yo la veía fracasar en sus relaciones. Era triste verlo, pero así es la vida. Luego, cuando ella tuvo un enamorado, a mi me comenzó a gustar. La sensación de que ella este con otro me carcomía. Siempre ha sido así. Cuando sé que estoy perdiendo a alguien recien reaccióno --tampoco estoy orgulloso de eso--. Así que me gustó y se lo dije. Ella tenía enamorado, pero ella tambien sentía algo. Entonces un día ("One Day", así se llama la película) no sé si fue 15 de Julio u otro día, ella terminó con su enamorado y me dijo que en verdad le gustaba, pero la eché a perder: mis sentimientos habian cambiado. Mis malditos sentimientos son bipolares --tampoco estoy orgulloso de eso--.

A ella le seguía gustando y a mi ya no. Quizas porque ya no sentia que la perdía. Bueno, la vida nos hizo madurar. Ella siguió y tuvo algunos noviazgos y yo tambien. Siempre fuimos amigos. Teniamos un montón de oportunidades para tener algo, la cosa es que yo no lo notaba.
Ella era y es genial, divertida, bonita, sencilla. Pero era ciego.

Ahora, 2013 para 2014, ella tiene novio. No soy yo, es obvio. Pero la besé o nos besamos creo, pero pasó. No se por qué, quizas fue impulso, no lo sé. Recien note ahí las consecuencia de un beso. Perdí la amistad. Perdí nuestro días de cine, de hablar, de contarnos la vida. No era mi mejor amiga, pero era una amiga con la que podía ser sincero. Una amiga con la que podía hablar de todo. Lo sentía. Pero es tarde. La eché a perder, como siempre. La perdí. Nunca la tuve y eso me frustrá, porque ahora siento algo por ella.
Quizas lo siento porque esta con alguien y siento que es feliz. ¿me da algo envidia? Si. Pero ¿Que debo hacer? Estaba destinado a escribir esto y a lamentarme por ello. (Suspiros)


"One day" es la película que me tocó. Es una historia de amor complicada por el tiempo, por los años, por el: ¿Que estoy haciendo con mi vida? Es sencilla, simple, divertida, con un día en común: 15 de Julio. Todo se desarrolla en ese día. En general, me gustó, en serio, y no solo porque las actores actuarón muy bien, ni tampoco porque me gusta Anne Hathaway, sino porque tiene una buena historia, un buen estilo, un buen montaje y una buena música que te agarra el alma y hace cualquier cosa con ella.

La recomiendo para un espectador que le gusta el entrenimiento. ¿Es cursi?, si algo. Tiene un buen guión. Es sarcástico, con una comedia facil de digerir, y dios, con Anne Hathaway que es tan hermosa, dios mio. ¿Quien no la puede amar? Bueno, bueno. Recomendable para "un día" con su enamorada o solos no sé.

Y bueno con respecto a la chica, seguimos hablando por facebook, aunque todo es diferente ahora. Pero quien sabe, quizas algo suceda "One Day".


Frase (Cursí) de la película que me gustó: "Necesito hablar con alguien, no con alguien, sino contigo".

 


Blue Valentine: You Always Hurt The One You Love

Yo pienso que cuando ya no amas a alguien, sea cual sea la situación en que te encuentres, no mereces ocultar la inexistencia de tu amor por esa persona. Él merece la verdad y tu también, y por eso, me ha gustado mucho la historia de este film "Blue Valentine". Aquí, no se dice un "te amo para siempre", porque lógicamente y científicamente, no se puede.


Quiero decirte los 3 requisitos para que puedas leer satisfactoriamente este genial post:

1. Si piensas que esta película "romántica", la cual yo hablaré, es esa historia de amor donde el hombre se enamorada de la chica pero no puede estar con ella porque sus padres no quieren o porque tiene novio o porque se va a morir, pero que al final la chica se da cuenta que quiere mucho al protagonista, contra las adversidades, y va a su encuentra y se dicen cosas cursis por 5 minutos y luego se dan el esperado beso, milagrosamente en la lluvia, por 10 minutos y luego avanzan los años y tienen hijos bonitos y viven felices para siempre (disculpenme por el exceso del y), no debes leer este post y por favor lean el anterior que es sobre la locura, ese seguro les agrada más.

2. Si ya tienes el estereotipo de películas de parejas felices grabada en tu hipotálamo, lamentablemente ese estereotipo de mierda, (lo siento por el lenguaje) no te servirá, y al contrario cagarás la película, porque pensaras que habrá esperanzas de que el "fuego del amor" continúe, bueno, tu también estas descalificado para el post, mi amigo.

3. No se porque puse 3 requisitos porque solo tenia 2, así que solo diré algo de relleno, piensen cuando terminaron con su ex, creo que eso ayudará en algo a que estén preparados, ¿para que?, ya luego sabrás.

Creo que el concepto del amor que trasmite esta película es el mismo concepto en la que yo ya estoy "tatuado" hace ya un tiempo. Tatuado, han leído bien, y disculpen si es que no entienden mi rara metáfora, pero es que el amor es igual de raro como eso y explicarlo contraería que la esencia de mi metáfora se pierda al igual como se pierde el amor en este "Azul San Valentín". Azul, han leído bien, seguro muchos cursis dirán ¿Por qué azul y no rojo? bueno, no es tu película hermano, cuando hagas una, ponle Rojo San Valentín y acepta las críticas y vete a leer sobre otra película.
Continuemos, el color azul podría yo identificarlo totalmente en el film. El azul normal significa verdad, serenidad, armonía, sinceridad, responsabilidad, etc., y siento que en partes de la película se pueden sentir estas palabras, ya sea en el tiempo actual o en los flashbacks. El azul transmite estas palabras positivas, pero también transmite otras negativas, y es que el exceso del color transmite depresión, aflicción, pesadumbre, amargura, desesperación, dolor, tristeza, etc. Las palabras positivas y negativas que refleja el azul es la esencia del film y ahora lo sabes. El azul no es vano.
¿Como confiar en tus sentimientos cuando pueden desaparecer de la nada? Creo que la respuesta la encuentras cuando sientes ese sentimiento...
Esta frase refleja la buena calidad del guión, y también la fragilidad del hilo que sostiene el amor hacia otra persona. Siempre he visto mi vida atravez de mis padres y aveces me pregunto, cuando discuten, ¿por qué diablos no se han separado? Es decir, seguro lo han pensado muchas veces pero nunca ha sucedido, y quizás sea algo bueno para mi familia pero aveces creo que la solución más fácil es firmar un papel. Bueno, creo que no es fácil decidir eso cuando ya tienes casi más de 20 años de casados y dos hijos. Quizás esa sea la respuesta a mi pregunta, pero no me satisface.


Yo pienso que cuando ya no amas a alguien, sea cual sea la situación en que te encuentres, no mereces ocultar la inexistencia de tu amor por esa persona. Él merece la verdad y tu también, y por eso, me ha gustado mucho la historia de este film "Blue Valentine". Aquí, no se dice un "te amo para siempre", porque lógicamente y científicamente, no se puede. Una, porque la persona muere y tu amor por ella desaparecerá gradualmente y ya no puedes decir que la amas, porque es mentira, simplemente le tienes afecto por los buenos momentos. Y dos, porque lamentablemente algún día, no sé cuando ni como, el amor se apagará y te aburrirás y pensarás y pelearás y gritarás y llorarás y por ultimo, firmarás.

No te digo de que con la persona que estas ahora no funcionará, solo te digo de que no puedes asegurarle a esa persona que amas ahora, que la amarás el resto tu vida o que estarás con ella para siempre, no puedes y lo siento por ello. Lo siento mucho.


Con un buen guión y dirección de Derek Cianfrance; con una buena banda sonora de Grizzly Bear; con una dirección de fotografía limpia que me gusto; con un montaje agradable, "cotidiana", que te hace pertenecer al film; con movimientos de cámaras suaves pero aveces temblorosas, como el amor. Con pocas tomas estáticas; con una buena estructura en la edición, con flashbacks, que me encantó, porque amo cuando alguien juega con el tiempo; con una actuación impecable y pura, como si ellos vivieran ese momento, de los actores Ryan Gosling y Michelle Williams. Con una historia exquisita para el paladar de los ojos se logró algo muy increíble: darle una verdad al cliché de las historias de amor.

Siempre dañas a la personas que amas (You Always Hurt The One You Love). Nunca le he dicho te amo conscientemente a una persona, y eso quiere decir que no he amado, entonces como dañar a alguien que no he amado, lamentablemente, esa frase no es para mi, quizás es para ti y quizás tu si la puedes científicamente comprobar, si en verdad te han dañado o has dañado a alguien.

Un "Ya no te amo" honestamente debe doler, no lo he experimentado, pero seguro si duele... o bueno, si no... es porque en realidad... no la habías amado...


PD: Lo siento por lo extenso de este post, pero ha sigo igual que el amor, largo pero desapercibido.



The Descendants: Todos estámos cagados

"The Descendants" es darte cuenta que todos tenemos problemas con que lidiar. Nadie esta a salvo. Ni siquiera las personas que viven en Hawai. El tiempo es relativo. Siempre habrá conflictos. Los Homo Erectus estaban tan igual de jodidos como nosotros.  

Nunca me paso, honestamente, nunca, que yo sepa. Todas me han sido fiel y no es que las amenace o les otorgue dinero, simplemente no quisieron engañarme. Para los que no saben, tengo mi encanto, pero me pregunto si ellas habrán pensado en engañarme. Bueno, nunca lo sabre: ya todo termino. Es que es verdad, la vida de pareja empieza con un sí y termina con una firma o un "no eres tu soy yo", etc. Es imposible durar tanto. No se como conozco a personas que lo hacen, es decir, no te aburres de verlo o verla todos los días. Dale drama a tu vida. Engañala y recuperala. Ya se que muchos dirán: "si, pero estoy enamorado". Lo entiendo, porque yo también he pensado que lo he estado, pero no es así. Tu relación termina, y no lo digo por experiencia, sino lo digo por la vida. La vida es frágil y díficil a la vez, y como un día se encendió la llama, un día se puede apagar, y por favor, no trates de prenderla de nuevo. Escribe solo fin. Crea un para siempre hasta que termine.

Bueno, dejemos de al lado mi personalidad sarcásticamente romántica y centrémonos en un nuevo nivel de infidelidad. Distanciarte un poco de tu pareja. Engañar a tu pareja. Luego hacer que el destino te golpee en la cabeza. Te quedas en coma. Tu pareja se preocupa por ti. Y de ahí, lamentablemente, se entera de que le fuiste infiel y listo, te salvaste. Estas en coma. No tienes que dar explicaciones. Ah y me olvidaba, te quedan como unas semanas de vida. Espectacular. Todos, extrañamente, llorarían por ti. Lo siento. Sé que fui algo frió como la muerte, pero me llamo la atención la historia. Es muy buena. No estoy siendo sarcástico.

Alexander Payne es un gran director y merece todo el logro por adaptar este grandioso guión, al igual que Clonney en su genial actuación de adolescente celoso, "padre adoptado" y esposo. No se le puede criticar nada.
Bueno, centrándome seriamente ahora en el film, les cuento que cuando compre esta película "The Descendants", tuve varias opiniones de terceros. El vendedor de películas me dijo: en serio vas a querer esta película, es algo madura, más para adultos. El tío es un idiota. La segunda opinión fue de mi padre, el me dijo: "para que ves esa película, la esposa de George Clonney lo engaña". Que trágico. Bueno, mi papá no la había visto totalmente, no lo insultaré. Y por ultimo, un amigo. Él me dijo que le pareció algo tediosa. No le crean. Si buscará amigos con la referencia de que tengan un buen gusto cinematográfico del cine arte, como a mí, me quedaría con una décima parte de todos.

En mi opinión, "The Descendants" es más que una infidelidad, es más que vender una propiedad, es más que cuidar a tus hijos, es más que estar celoso e ir acosar al amante, es más que ver morir a tu esposa. "The Descendants" es darte cuenta que todos tenemos problemas con que lidiar. Nadie esta a salvo. Ni siquiera las personas que viven en Hawai. El tiempo es relativo. Siempre habrá conflictos. Los Homo Erectus estaban tan igual de jodidos como nosotros. Quizas sus problemas eran como, "donde están las piedras para hacer fuego". Diminutos a comparación de hoy, pero eran problemas y tenían que vivir con ellos. A veces preguntamos, por qué me engañaste, cuando en realidad debemos preguntarnos, que hice para que me engañes. Todos tenemos razones igual que la muerte. Se muere alguien y de la nada, todos nos unimos. Mi esposa esta mal, y recien me doy cuenta que quiero pasar más tiempo con ella. Van a vender mi propiedad y me doy cuenta de lo importante que es y de la historia que tiene.


La vida es así. La vida te da señales. Te da situaciones para darte cuenta de que lo que haces esta mal y que lo que debes hacer, es no dejar ir las cosas, porque sino un día, las cosas simplemente se irán, y, lamentablemente, no existe un control Z ni deshacer ni reset. Te tocará, simplemente, afrontar lo que viene y sufrir.